1981年的一個雨天，走在京都某公園中的恩斯特·哈斯，定格瞭一張名為《1981年京都長條鐵凳上剝落的油漆》的柯達彩照。哈斯的視角讓人們豁然開朗，濃黑襯著鮮紅，星形的樹葉也能這般生疏、奧秘、多樣和漂亮。現實上，生涯中處處暗藏著耐人發明的驚喜，隻不外，行色促的我們簡化瞭生涯的細節，疏忽瞭那份直戳人心的激動。現在，繁忙在各行各業中的design師們，卻將這份激動視為下品，捧做至寶，由於他們清楚，好的design靈感，必定要從激動本身開端，而終極到達對人的感情安慰。要了解的是，如許的design似乎是沒有邊境限制和羈絆的，哪怕與我們生涯互相關注，哪怕是被打上冰涼烙印的電子產物，仍然開端迸收回design的光線——正如此刻的三星。
《
1981
年京都長條鐵凳上剝落的油漆》
憑著對感情的固執和宣泄，付與生涯激動
一頭微卷而蓬松的亂發，看起來毫無章法卻又別有一番滋味的潮搭，男性藝術傢腳踩一雙佈洛克尖頭牛津鞋，女藝術傢滿身波西米亞元素搭配一雙茶色馬丁。在街道、教堂、田間、湖畔，被壓制的感情認識在精力的高度不受拘束中肆意遊走，找尋那股認識與精力上的某個敏感點的契合，於是靈感就此迸發。
同藝術傢在迸發靈感時固執的精力類似，身為三星履行副總裁、IT和變動位置通訊部分design團隊主管，以及公司design中間design計謀團隊主管的張東勛，關於三星的產物design，保持將靈感傳承於用戶對生涯的激動，提出“讓產物有興趣義”的標語，而如許例子在一件件產物中層出不窮。早先宣佈的智妙手機Galaxy C9 Pro上，一襲風格滿滿的立異design便在不經意間沾染著我們：三道細至0.4mm的微縫天線，與金屬機背天衣無縫、絲絲進扣，遠遠拋離曩昔風行的“年夜白條”design，假如用一個詞來描述，那即是“一見鍾情”、“愛不釋手”。在專傢看來，這種design的修為重視的是“感情”的碰撞，專心於產物design關於人的“感情”安慰。
好的design即是剎時的
“
一見鍾情
”
先激動本身，再來壓服他人
習氣會令感到癡鈍，當我們習氣瞭原封不動、墨守成規，就很難拾起滿腹熱忱的洞察力。什麼是激動的design？條件是在激動他人之前先讓本身激動。秉承Makeitmeaningful的三星，經由過程“移情design”將本身想象成客戶，於是獲得瞭加倍直不雅的感情。為用戶開闢有興趣義、全新的產物辦事體驗價值和生涯方法，將激動付與產物的每個細節，這是三星一直許諾的。
激動付與三星產物的每個細節
可隨便組合的模塊式圓柱形臺式機Art PC Pulse，內置的圓形周遭的狀況照明是對生涯品德的搭配與晉陞;擺佈扭捏轉變燈光色彩的便攜式魔幻音箱，將興趣與溫馨融進生涯，用音樂的激動與燈光的心愛佈滿著房間的每個角落;概念電視新品Serif畫框電視機，發明運動畫框的自力美感，懷抱冰涼的科技以溫順的表面激動用戶，這般移情，可謂激動。
無論是產物的本身效能仍是包含的科技質感，在面向用戶時，起首展示的是它的第一印象，這也是為什麼奇妙的design在回頭率上更勝一籌？對此，在日趨飽和的市場中，假如急於在市場中占領一席之地，往往會疏忽最主要的步調：用感情的解讀來表述本身的不同凡響。自覺地跟班、復制，缺少站在用戶角度的感情共識，生怕在科技的紅海戰爭中終極被人遺忘。
在藝術中，我們可以經由過程他人的眼睛來看世界，恢復初度不雅看時的熱忱。而在科技的藝術品中，我們則可以經由過程新穎的design來感觸感染世界，激起向將來看齊的雀躍心境。是不雅看藝術仍是感觸感染科技，激動往往是design師們最後所要轉達的。三星對design的開放襟懷胸襟開瞭一個好頭，讓我們也許會越來越少地看到冰涼麻痺的產物，而等待一個又一個的激動。